マン・イン・ブラックとキングが同じステージに

1. 

   01ゴスペル

   家庭や教会で歌われる讃美歌

   ゴスペルは力強いリードボーカルと密接なハーモニーによって支えられるキリスト教音楽であり、二人ともそこから始まりました。Cashの幼い頃の記憶はゴスペルソングとラジオに占められており、数十年後には伝統的なゴスペルソングのアルバムを録音しました。Presleyの家族はアッセンブリーズ・オブ・ゴッド教会に通い、そこで彼は最初の音楽的インスピレーションを見出しました。白人の南部の伝統では、ゴスペルはしばしば四重唱で歌われ、その編成は「四人と一台のピアノ」という言葉に集約されています。

2. 

   02カントリー

   ラジオから流れるヒルビリー・ミュージック

   カントリー音楽は1940年代から1950年代にかけてヒルビリー・ミュージックと呼ばれることがあまりにも多かったため、ロカビリーはその名前の半分をこの言葉から取っています。アーカンソー州の貧しい綿花農家に生まれたCashは、高校時代に地元のラジオ局で歌い、その後カントリーチャートで名を上げました。テューペロの学童だったPresleyは、ヒルビリー・ミュージックを演奏する子どもとしてからかわれました。

3. 

   03ブルース

   コール・アンド・レスポンスとベント・ノート

   ブルースは1860年頃、アメリカ深南部のアフリカ系アメリカ人の間で形を成した。その構成要素はコール・アンド・レスポンス、ブルース・スケール、定型のコード進行——とりわけ12小節ブルース——であり、その胸を締めつけるような哀感を生むのはフラットしたブルー・ノートである。この形式はジャズ、リズム・アンド・ブルース、ロックンロールを通じて流れ、伝記によればカーターの音楽もカントリー、フォーク、ゴスペルと並んでこれを取り入れた。

4. 

   04リズム・アンド・ブルース

   サム・フィリップスが愛したビート

   リズム・アンド・ブルースは1940年代にアフリカ系アメリカ人のコミュニティで育ち、商業化された時代の典型的なバンド編成はピアノ、ギター、ベース、ドラム、サックスだった。サン・レコードの創設者サム・フィリップスはこれを愛した。プレスリー以前、彼のレーベルは主にアフリカ系アメリカ人のミュージシャンに注力していた。フィリップスはリズム・アンド・ブルースを白人聴衆に届けたいと考えていたからであり、プレスリーの最初のレコードはこれをカントリーと融合させたものだった。

5. 

   05ロカビリー

   ロック＋ヒルビリー

   ロカビリーはロックンロールの最も初期のスタイルの一つで、1950年代初頭のアメリカ南部に始まる。カントリーとリズム・アンド・ブルースを融合させ、力強いリズム、ブギウギ・ピアノ、声のツワング、テープ・エコーがそのサウンドを特徴づけた。ギタリストのスコッティ・ムーアとベーシストのビル・ブラックと共に演奏したプレスリーはその先駆者の一人と呼ばれ、カーターは1950年代半ばのメンフィスのロカビリー・シーンで名声を築いた。

6. 

   06ナッシュビル・サウンド

   ストリングス、コーラス、そして洗練

   1950年代、ナッシュビルのRCAビクター、コロムビア、デッカのプロデューサーたちは、ホンキートンクのフィドル、スティール・ギター、鼻声のヴォーカルを、ストリングス・セクション、バックグラウンド・ヴォーカル、ポップな曲構造に置き換えた。その目的の一つは、ロックンロールに奪われたレコード購入者を取り戻すことだった。このスタイルはナッシュビル・サウンドとして知られるようになった。あるエッセイストは、その時代の始まりを1956年7月に録音されたプレスリーのレコードにさかのぼるとさえしている——その時点でRCAビクターが彼の契約を握っていた。

ゴスペル音楽、サザン・ゴスペル、ブルース、リズム・アンド・ブルース、ロカビリー、Sun Records、ナッシュビル・サウンド、そしてJohnny CashとElvis Presleyに関する英語版Wikipedia記事から引用しています。ここにはショーの進行順を示す内容は一切ありません。